julio 23rd, 2010 by admin

Sublimes y coloridos movimientos protagonizarán la escena durante las galas de la Escuela Municipal de Ballet y Música “Freddy Reyna” de FUNDARTE y la Escuela de Danza Tradicional DITIRAMBO

Prensa UNEARTE/ Teresa Quilez

Caracas, julio 2010.   “El Sentir de la Danza”, aglutina una muestra de piezas coreográficas de las cátedras de técnicas clásica, contemporánea y folclórica de ballet  de un grupo de estudiantes cursantes de educación básica en danza de la Escuela Municipal de Ballet y Música “Freddy Reyna”, de la Fundación para la Cultura y las Artes de la Alcaldía de Caracas, FUNDARTE, que se presentará los días martes 27 y miércoles 28 de este mes, en la Sala Ana Julia Rojas, de la UNEARTE-Plaza Morelos, en horarios comprendidos para el día martes a las 6:00pm y para el miércoles a las 3:00 pm.

El Corsario, Pas de trois; Pas de Quatre del Lago; Primavera ; Jardín Florido; Polka;  Rostros y Rastros; Puro Movimiento; En Busca; El juego Verdadero; Ejercicio coreográfico y Breve constituyen el repertorio preparado para el día martes 27, con coreografías que estarán a cargo de los maestros Freddy Carmona, Paublina Leon , Marly Parra ,Laura Brito, Aira De Abreu , Héctor Rivero y Sarraicc Guzmán ( instructores egresados de UNEARTE y dos de ellos en proceso de tesis).

Por su parte, para el día miércoles 28, también intervienen estos maestros en los trabajos coreográficos pero se compartirá el escenario con la Escuela de Danza Tradicional DITIRAMBO, correspondiendo el programa para ese día a las cátedras de técnica clásica y técnica folclórica o nacionalista. Las piezas del repertorio estarán conformadas por: Don Quijote;  Shardas; Baile del  mono; Merengue caraqueño; Joropo; Gaita Perijanera; Manduco; Tambor Veleño;  Carrao-Carrao; Corazón del pueblo mío; Tambor quitiplas

A través de los movimientos sublimes de estos estudiantes, cuyas edades oscilan desde los 7 a los 17 años de edad, en cada una de las presentaciones el público podrá apreciar en todo su esplendor la proyección de los contenidos programáticos de este ente.

Escuela de Ballet y Música “Freddy Reyna”

Este ente creado en 1955, por la Gobernación del Distrito Federal y que con el devenir del tiempo fue transferido a la Alcaldía del Municipio Libertador y adscrita a FUNDARTE en 1991, persigue entre sus objetivos desarrollar destrezas psicomotoras, habilidades intelectuales, afectividad y sentido estético, necesarios para el manejo del lenguaje dancístico a nivel básico, mediante el estudio diario de la técnica clásica, y de sus asignaturas complementarias, además del estudio de un repertorio universal de la literatura de diferentes épocas y estilos.

julio 21st, 2010 by admin

Con este espacio finaliza un aniversario que se celebró por todo lo alto con diversas actividades musicales

Prensa UNEARTE/ Teresa Quilez

Caracas, julio 2010. “El Festival de Jóvenes Guitarristas” que lleva adelante la Escuela de Música Prudencio Esáa, con el propósito de festejar los 40 años de esta institución, continúa y se despide en la Universidad Nacional Experimental de las Artes, con las últimas funciones a presentarse el lunes 26 y martes 27 de este mes, en la Sala de Conciertos de la UNEARTE-Plaza Morelos a las 4:00 pm.

El día lunes 26, estudiantes de las Escuelas de Música Lino Gallardo; Prudencio Esáa y el Cuarteto de Guitarras de Caracas, estarán a cargo de interpretar el nutrido programa que contempla piezas de maestros emblemáticos: “Variaciones sobre un tema infantil” de Antonio Lauro; “Preludio Antiguo” de Guido Santórsola y “Preludio No.2” de Héctor Villalobos; “Andante y Rondó” de Dionisio Aguado; “El Marabino”, vals de Antonio Lauro; “Fantasía No. 10” de Antonio Lauro;”Karla” (vals) y “Mañanita pueblerina” de Inocente Carreño, entre otros.

El martes 27 los estudiantes de la Escuelas de Música: José Ángel Lamas, Lino Gallardo, Pedro Nolasco Colón y Prudencio Esaa así como los Conservatorios de Música: Simón Bolívar y Juan José Landaeta ofreceran un programa conformado por piezas como: “Monique`s Theme” de David Joachim, “Oda de la Alegría” de Ludwig van Beethoven; “La pantera rosa” de Henry Mancini; “Suite para guitarra” de Inocente Carreño; “El niño” (vals) de Antonio Lauro; “Pavana a la memoria de Antonio Lauro” de Ignacio Ornes.
Como se recordará la Escuela de Música Prudencio Esáa diseñó un programa de actividades musicales tales como: un concierto homenaje al maestro Inocente Carreño; encuentros corales, un festival de piano a cuatro manos y el festival de guitarra que finaliza el próximo martes. Dichas actividades se desarrollaron en diversos espacios, entre ellos: el MBA, el Teatrino Juan Durán y la UNEARTE.

julio 19th, 2010 by admin

En la escena florece el amor en su faceta más sublime

Prensa UNEARTE/ Teresa Quilez

Caracas, julio 2010.   “Arráncame la vida”, escrita magistralmente por el polifacético Elio Palencia y dirigida por el maestro Román Chalbaud, se titula la obra que estará presentando Bahareque Teatro en la Universidad Nacional Experimental de las Artes, a partir de este miércoles 21 de julio hasta el domingo 01 del próximo mes de agosto, en la Sala Horacio Peterson, en un horario comprendido para los días miércoles a sábado a las 7:00 pm y el domingo a las 6:00 pm.

En  la escena florece el amor en su faceta más sublime como lo es el amor de madre.  La sinopsis de este drama reza de la siguiente manera: “Nubia Linares es una maestra jubilada de Puerto Cambur que recibe la visita de su hijo Andrés, un joven artista que vive en la capital. Su llegada intempestiva con una afección digestiva, mucha ropa y extrañas aprensiones, despierta en ella la necesidad de informarse, comprender, ser proactiva, enfrentarse a la intolerancia de un pueblo ignorante y prejuicioso y sobre todo lidiar con los fantasmas y temores de su hijo, que le pide le ayude a morir. Desde su profundo amor, Nibia intentará hacerle entender que la sombra de la muerte a veces se nos aparece para que iluminemos más la vida”.

La primera actriz Ana Rivas como Nubia Linares y Fran Silva como Andrés, encarnan los personajes de este drama donde llega un momento en que Andrés, le pide a su madre que le quite la vida, que le quite los tubos de oxígeno porque se quiere morir. Según lo expresado en ocasión por Chalbaud el título de la obra proviene de un bolero de Agustín Lara que se llama así “’Arráncame la vida”. Durante la representación se oye este bolero “cantado por Toña la negra y por el propio Agustín Lara”.

Bahareque Teatro

Es una fundación sin fines de lucro fundada en julio de 1997. Han sido 13 años de investigación, producción y entretenimiento. Esta agrupación viene haciendo contribuciones significativas dentro del ámbito teatral, con presentaciones de espectáculos con gran calidad y una estética muy bien definida. Su sensibilidad social y visión de futuro ubican a la agrupación en la realidad cultural del presente siglo.

julio 16th, 2010 by admin

Prensa UNEARTE/ Teresa Quilez

Caracas, julio 2010.  “Antonio Mazzei , quintento + 1” es la agrupación de jazz liderada por el destacado pianista Antonio Mazzei que presenta la Universidad Nacional Experimental de las Artes, Plaza Morelos, en el espacio titulado “Música de Hoy en UNEARTE”, el cual se llevará a cabo el próximo miércoles 21, en la Sala de Conciertos, a las 7:00 pm.

Piezas originales de la autoría de Mazzei, muchas de las cuales pertenecen a su primera producción discográfica “Contrastes” y otras que forman parte del nuevo material discográfico, las cuales también han sido difundidas a través de algunas emisoras de radio, constituyen el repertorio, el cual según explicó el reconocido músico normalmente no lo colocan en el programa prefiriendo que el público lo disfrute durante la velada.

Oriundo de  Caracas, 1987, este talento del piano y la composición a los 7 años se dejó seducir por la música, e ingresó en la Escuela de Música Juan Manuel Olivares, en Caracas, donde estudió con el maestro Julio Cegarra y piano con la maestra Marian Ember. En este devenir profesional se inicia en el universo del jazz escuchando a Jacobo Reyes, quien dictaba clases de Introducción al Jazz en el Conservatorio de la OSV (Orquesta Sinfonica de Venezuela), y decide estudiar Jazz en el Instituto Universitario de Estudios Musicales (IUDEM), hoy día, Universidad Nacional Experimental de las Artes (UNEARTE) con los maestros Laurent Lecuyer, Pablo Gil, Carlos Sanoja,  entre otros .  Siendo inclusive docente por 2 años en este instituto.

“Contrastes” se titula su primera producción discográfica la cual grabó en el 2009, contando con la valiosa participación de artistas destacados nacional e internacionalmente. En su trayectoria profesional ha participado en muchos proyectos; desde Rock Progresivo, pasando por música Venezolana, hasta Swing y Jazz Contemporáneo. Su formación ha contado con maestros de la talla de: Laurent Lecuyer, Gonzalo Micó, , Marian Ember, Julio Cegarra, Edward Simon, Manouk Hatchadourian, Leo Blanco, Pablo Gil, Carlos Sanoja, Álvaro Falcón, Willy DÍaz.

El grupo

Heriberto Rojas (bajo), José Manuel Núnez; Juan Ángel Esquivel (guitarra), Ezequiel Serrano (saxo) y Mariana Serrano (voz) son los otros talentosos músicos que conforman la agrupación  “Antonio Mazzei, quinteto + 1”

julio 15th, 2010 by admin

“Tierra y hombres libres”, “Respeto al campesino” y “Desaparición de los godos” fueron algunas de las consignas de este líder popular

Prensa UNEARTE/ Teresa Quilez

Caracas, julio 2010.  La estirpe heroica de hombres y mujeres que lucharon por la independencia y emancipación de nuestros pueblos, la cual ha sido enaltecida por la Universidad Nacional Experimental de las Artes con el desarrollo del ciclo de lecturas dramatizadas titulado “La Historia de Venezuela a través de la dramaturgia venezolana”, en esta oportunidad rinde tributo al general Ezequiel Zamora  con la obra titulada “Zamora o las causas de la Guerra Federal” original y dirigida por el maestro Miguel Torrence, este sábado 17,  en la Sala Horacio Peterson, UNEARTE – Plaza Morelos, a las 4:00 pm.

La obra de Torrence se desarrolla en un entorno universitario, allí un grupo de estudiantes no está de acuerdo con lo que una docente explica sobre Zamora, por lo tanto muestran su desacuerdo y le solicitan permiso a la profesora para ellos realizar una exposición sobre los orígenes y las batallas que se dieron durante la guerra federal o la guerra de los cinco años, enfatizando en la importancia del héroe popular conocido por el pueblo como “General del Pueblo Soberano”, quien tenía entre sus consignas más emblemáticas:  “Tierra y hombres libres”, “Respeto al campesino” y “Desaparición de los godos”.

Como se recordará el ciclo de lecturas dramatizadas “La Historia de Venezuela a través de la dramaturgia venezolana” fue conceptualizado como espacio por Humberto Orsini, Premio Nacional de Teatro 1995 y asesor de la UNEARTE,  con una seleccion de obras que se enmarca en el  Bicentenario de la Independencia de Nuestros Pueblos y  tributo a la República y la libertad en el mes de julio.

Miguel Torrence

Fundador del “Teatro Estable de Carabobo Arlequin”, este talento de las tablas comenzó la carrera teatral en 1950, destacándose como autor y director en la Asociación Carabobeña de Arte Teatral ACAT. Ha recibido numerosos reconocimientos nacionales e internacionales.

julio 13th, 2010 by admin

PRENSA / UNEARTE

Caracas, julio.- Proyecto Azul presenta la obra “Mi Plegaria”, del 14 al 18 de julio en la Sala Horacio Peterson de la Universidad Nacional Experimental de las Artes, Plaza Morelos, pieza escrita e interpretada por la consagrada actriz  Gladys Prince, bajo la dirección de Gregorio Magdaleno. Las funciones son de miércoles  a sábado a las 7: pm. y domingo a las 6:00 pm. Entrada libre.

“Mi Plegaria” es una comedia teatral donde Prince se pasea por una variedad de matices con distintos estados anímicos, acompañada por el pianista y actor Daniel  Jiménez; es una historia divertida y conmovedora donde interpreta tres personajes: Susanita (señora de servicio), Sra Eva (primera actriz Eva Moreno) y a sí misma acompañada de Jiménez.

La propuesta narra la historia de Susanita Aguijón Salcedo -  humilde sirvienta de la Sra. Eva, la actriz – quien en la intimidad de su habitación, profesando su amor y devoción por Dios, confiesa su admiración y dedicación a su señora. También recuerda sus vivencias, hijos,  reflexiona con humor y profundidad sobre los hombres, el trabajo, la amistad y  todo esto lo hace   bajo la amenaza de una compañía de demolición,  que  le exige abandonar la casa, sin embargo prevalece ante todo el sentido del humor y su transparencia como ser humano.

Gladys Prince, oriunda de Punto Fijo,  es actriz, directora y docente de teatro con más de 25 años de carrera artística;  egresada de la Escuela de Teatro “Ramón Zapata” de Valencia,  fundadora del “Grupo Actoral 80”  bajo la dirección de Juan Carlos Gené, donde participó como actriz por más de 22 años  así como en  la dirección de más de 30 montajes,  además  de trabajar como  orientadora en los talleres de actuación.  Ha participado en trabajos de doblaje de novelas brasileras por más de 10 años. Su talento ha representado a Venezuela en España, Uruguay,  Argentina, Cuba, Chile, Egipto, etc.

En noviembre del 2006 comenzó una nueva etapa en su vida,  se independizó y le dio vida a “El Proyecto Azul”, agrupación creada con el objetivo de hacer teatro  para niños y para adultos. En el 2006 recibió el Premio TIN como Mejor Dirección. Trabajó al lado de Mimi Lazo en “Golpes a  mi Puerta” de Juan Carlos Gené. Actualmente está a cargo de la gran mayoría de las producciones de Mimí Lazo.

Daniel Jiménez es caraqueño,  actor, cantante, músico y compositor. Se inició en 1982, es actor egresado del IFAD, ha participado en 38 montajes teatrales  entre piezas de adultos, montajes infantiles y talleres experimentales. Ha trabajado en 15 telenovelas y ha grabado radionovelas. Protagonizó la reciente versión de “Casos y cosas de casas”  y lleva 18 años como actor de doblaje para cine y TV.  Ha compuesto música para teatro y TV. Ha grabado 5 producciones musicales y ha ganado varios premios.

julio 12th, 2010 by admin

Prensa UNEARTE/ Teresa Quilez

Caracas, julio 2010.  Bajo un concepto musical ecléctico que mezcla sonidos provenientes de distintas latitudes de la geografía y signados por la experimentación,  la agrupación Tupac Amarte se presentará en la Universidad Nacional Experimental de las Artes, Plaza Morelos, en el espacio “Música de hoy”, este miércoles 14, a las 7:00 pm,  Sala de Conciertos.

Canciones inéditas, letras imbuidas en una intensa temática que contempla: amor, soledad, crítica social, vida y muerte, sol y mar, entre otros, conforman este repertorio donde destacamos algunas de las obras del grupo compuestas por Dieter Negrín, vocalista y líder de la banda: “Cayuco”; “Vienen y se van”;  “Breve Ausencia de un sueño” y “África”.

El elemento fijo en esta agrupación es la diversidad, al respecto la necesidad expresiva floreció en  Dieter Negrín, Oscar Quevedo y Matías Echartea, en el 2008, así mismo en este año participó el compositor y guitarrista Víctor Bolívar quien introdujo el  hecho electrónico en la propuesta musical de la banda. En el devenir de la agrupación fueron muchos los músicos que aportaron su grano de arena, de esta manera la agrupación se paseó desde el formato pequeño (acústico) a la complejidad de una propuesta con múltiples facetas difícil de definir dentro de un género.

Los instrumentos que han brindado color a esta agrupación floreada con sonidos africanos y latinoamericanos que conversan con el pop y el rock , en una propuesta artística que entiende la diversidad y la apertura como elemento esencial en la creación de sonoridades frescas son: el djembé africano, el atabaque y el berimbau brasileros, el cumaco y el cuatro

El grupo

El guitarrista y arreglista Oscar Quevedo, produce también este trabajo independiente que reúne también a Pablo López / cuatro venezolano y voces, Ludwig Paredes/ Bajo eléctrico, Renzo Hernández y Edison Adrián/ percusión, con la colaboración de Gustavo Segovia/ guitarras, y Wilkinson García/ Batería. Actualmente están grabando su primer disco, totalmente independiente y libre de etiquetas.

julio 12th, 2010 by admin

Este galardón reconoce el esfuerzo emancipador de las ideas de los intelecutales del mundo

Prensa UNEARTE/ Teresa Quilez

Caracas, julio 2010.   “Política de la liberación. Volumen II, Arquitectónica” se titula la obra del filósofo argentino Enrique Dussel, la cual, el pasado sábado 10 se hizo merecedora del  Premio Libertador al Pensamiento Crítico, correspondiente al año 2009, por promover el pensamiento alternativo, crítico y antiimperial, según lo señaló el Ministro del Poder Popular para la Cultura Francisco Sesto

El veredicto del jurado rezó así: “una obra de gran madurez, recoge los frutos de una larga trayectoria de estudio, reflexión e investigación del autor, marcados por un permanente compromiso con los movimientos y las luchas a favor de las transformaciones sociopolíticas de Nuestra América”.

Bajo los preceptos de los próceres de nuestros pueblos, donde las ideas y el conocimiento se convierten en la mejor arma para luchar contra la injusticia y la inequidad, este galardón creado por el Ministerio del Poder Popular para la Cultura en el 2005,   se erige como uno de los más importantes en  el ámbito de las Ciencias Sociales, destinado a fomentar el pensamiento, reconocer y  brindar apoyo al esfuerzo teórico, de los intelectuales del mundo en demanda del respeto y libertad de los pueblos.

Aurelio Alonso Tejada (Cuba), Santiago Alba Rico (España), Héctor Díaz Polanco (México), Iraida Vargas Arenas y Carlos Noguera (Venezuela)  conformaron el jurado de la V Edición de este galardón.  Al respecto, Carmen Bohórquez, directora de la Red de Intelectuales y Artistas en Defensa de la Humanidad, manifestó que el premio floreció con el propósito de estimular la reflexión crítica “sobre desafíos que la humanidad y los pueblos de Latinoamérica confrontan en esta lucha permanente por su liberación y el fortalecimiento de las fuerzas colectivas contra el capitalismo y el imperialismo”, agregando “ así como todo aquello que ha estado negando la posibilidad de realización de esa dignidad y soberanía de los pueblos”.

julio 9th, 2010 by admin

Juan Manuel Sánchez, Xiomara Mistage, Néstor Viloria y El Charango de Oscar Gomítolo

PRENSA / UNEARTE

Caracas, julio.- Por primera vez Venezuela tendrá el placer de escuchar al talentoso instrumentista argentino El Charango de Oscar Gomítolo, que llegará a la Sala de Conciertos de la Universidad Nacional de las Artes, Plaza Morelos,  el domingo 18 de julio, a las 11:00 am, junto a la virtuosa agrupación venezolana Terracanto, quienes ofrecerán un emotivo concierto donde interpretarán piezas del folclor argentino y venezolano.

Oscar Gomítolo es un especialista en el charango y los ronrocos, instrumentos propios del folclor de los Andes sureños, ha llevado su arte a numerosos países de Europa y América, y en esta oportunidad ha sido invitado por la agrupación venezolana para realizar tres presentaciones en la región capital, una de ellas en UNEARTE,  y también ofrecer una charla sobre el charango.

Terracanto es una agrupación que tiene como intención  proponer una nueva sonoridad, así como también asumir el reto de renovar y enriquecer  la canción venezolana, lo cual se pone de manifiesto en  las numerosas actuaciones a nivel nacional como internacional. Sus principales integrantes Xiomara Mistage, Néstor Viloria (director y guitarra) y Juan Manuel Sánchez (clarinete y saxofón), quienes en ocasiones se hacen acompañar por otros talentosos músicos coterráneos.

Su propuesta musical funde la herencia del folclor con el conocimiento adquirido en la rigurosidad de la academia, son sonidos referenciales de la historia musical con  la exploración de nuevas posibilidades tímbricas, y las armonías de la tradición con las sonoridades que dejó para el mundo la música del siglo XX.

Las actividades programas con el músico argentino son las siguientes: martes 13 de julio ofrecerá una charla sobre “La gran familia del Charango” en el CECA Sarteneja (Antiguo IUDEM) a las 11:00 am. El viernes 16, a las 6:00 pm.,  se unirá con Terracanto en el  Café Con Ser, Espacio Galipán. El sábado 17,  a las 7:00 pm., se presentarán en el Complejo Cultural Los Salis, San Antonio de los Altos, y para cerrar ofrecerán su concierto en UNEARTE  el domingo 18, a las 11:00 am. Todas las actividades son de entrada libre.

julio 9th, 2010 by admin

PRENSA / UNEARTE

Caracas, julio.-  La compañía de Danza Contemporánea Agente Libre, luego de  celebrar 10 años de producción artística – el año pasado –  regresa a la Universidad Nacional Experimental de las Artes, Plaza Morelos, con su montaje “Popular de Lujo”, que se presentará del 15 al 18 de julio en la Sala Anna Julia Rojas;  bajo la dirección artística de Félix Oropeza. Las  funciones son de jueves a sábado a las 7:00 pm. y domingo a las 6:00 pm. Entrada libre.

Agente Libre es una agrupación que se ha destacado por andar caminos de formación,  investigación,  creación y  difusión de la danza, con el firme propósito de consolidar un espacio para la expresión libre de ideas sobre el movimiento, la ciudad, el amor; las mujeres, los hombres, sus relaciones, el juego, la política, los ritmos, las alegrías y los odios, sobre los encuentros y los olvidos, sobre las nuevas posibilidades de sobrevivir, pero sobre todo, buscar la forma de transformar la realidad.

Conscientes de la importancia del aporte de lo artístico – cultural en la construcción de un país más humano y solidario, han trabajado en una nueva propuesta con la que esperan seguir conquistando al público que los sigue en las tablas. En esta oportunidad ofrecerán un espectáculo con nueve bailarines que lleva por nombre “Popular de Lujo” y cuya premisa es la siguiente frase de Oswaldo Marchionda:

“Altivez como condición que roza la fantasía y la ingenuidad. De estupenda creatividad, somos como el piropo y su mirada de fuego; lisonja ingeniosa que igual que adula y desea; intimida y ofende. Es nuestra propia imagen, que nos maravilla e irrita,  que nos conmueve”, palabras que reflejan sus inquietudes artísticas en el escenario, y a las cuales le darán vida con sus movimientos.