julio 8th, 2010 by admin

Prensa UNEARTE/ Teresa Quilez

Caracas, julio 2010. “La Guerrita de Rosendo”, de Gilberto Pinto (creación y dirección), es la primera lectura dramatizada de la Universidad Nacional Experimental de las Artes que festeja este mes de julio, recientemente declarado por el Presidente Hugo Chávez, mes de la República y de la libertad, así mismo esta lectura a presentarse este sábado 10, en la Sala Horacio Peterson de la UNEARTE – Plaza Morelos, viene a darle igualmente continuidad al ciclo “La Historia de Venezuela a través de la dramaturgia venezolana”, el cual rinde tributo al Año Bicentenario de la Independencia, la cita es a las 4:00pm

Inmersa en un escenario que se debate entre conservadores y liberales, la sinopsis de este drama histórico-político del maestro Pinto se desarrolla en los llanos venezolanos, durante el último tercio del siglo XIX., es allí entre las cruentas escaramuzas libradas para alcanzar ideales donde florece la estirpe de un hombre particular, Rosendo Calcurián, un joven mulato que logra el grado de oficial. La sinopsis reza que la acción se inicia en este drama cuando Rosendo, tras una refriega sangrienta con el enemigo, queda herido en un hombro por una lanza, ocultándose en un rancho abandonado para tratar de evadir el peligro y más tarde poder unirse de nuevo a sus filas.

En el ínterin de la historia lo sorprende Ermelinda Hinojosa, una hermosa muchacha que poco a poco seduce al mulato, logrando capturar su interés, y haciéndolo caer rendido ante sus encantos. A pesar de que al principio mostró desconfianza, sin darse cuenta Rosendo está siendo retenido, hasta que llegan al rancho de Cristóbal Camejo, Jacinto y el Cunaguaro, subalternos en el ejército de los amarillos, quienes de inmediato lo acusan de desmanes, trato inhumano, abuso de poder y corrupción., entonces, en una especie de improvisado consejo de guerra, lo condenan a morir fusilado. Mientras esto sucede, se descubre que Ermelinda es hermana de Cristóbal, quien comanda a sus captores y que su misión fue distraerlo, aunque para lograrlo, tuviera que sacrificar su honra y su virginidad.

Gilberto Pinto

Actor, director y dramaturgo venezolano, nacido en 1929. Reconocido nacional e internacionalmente, entre las obras de su autoría se cuentan. “La Noche moribunda”, “El hombre de la rata”, “Los Fantasmas de Tulemón”, “Lucrecia”, “La buhardilla”, “La noche de San Juan”, “La guerrita de Rosendo”, “El Confidente”, “La muchacha del blue-jeans” y “Pacifico 45″, entre otras. Ha recibido numerosos premios y reconocimientos. Además ha escrito “Reflexiones sobre la condición y preparación del actor” “Gómez Obregón y su época” y “El Texto Teatral, notas y contranotas para jóvenes dramaturgos”.

julio 7th, 2010 by admin

PRENSA / UNEARTE

Caracas, julio.- La Universidad Nacional Experimental de las Artes, Plaza Morelos, inaugura el jueves 15 de julio, a las 7:00 pm., la exposición “Ars Sonorus”, en los Espacios Cálidos de esta casa de estudios. Una muestra que abarca una selección de obras pertenecientes a un variado equipo multidisciplinario de creadores, cuya materia principal es el sonido; vivencia única donde el público se sumergirá en el arte sonoro y experimentará la organización temporal de diferentes objetos con audio, pero con una intencionalidad artística.

Con esta muestra, se pone de manifiesto el auge cada vez más persistente de la práctica sonora en Venezuela, abriendo espacios de comparación y diálogo, reuniendo a un grupo de artistas que abordan a la realidad desde la construcción de interpretaciones propias a través de esta materia. La importancia de Ars Sonorus radica en su diversidad de creadores de distintas áreas, como son la plástica, música, teatro y danza.

Las obras que se presentarán como instalaciones, abordan algunos de los géneros del arte sonoro, cada creador produce su experiencia tomando y manipulando sonidos naturales, urbanos, humanos, tecnológicos, industriales, objetuales, metáforas del sonido, con ellos se sirven para narrar, articular, poetizar y conceptualizar experiencias del mundo interior y exterior, interpretaciones que se sustentan en una práctica constante para producir objetos reflexivos y estéticos, a través del sonido.

En la exhibición participan docentes, egresados, tesistas y estudiantes de las artes plásticas y danza, profesores de música, teatro y danza; ellos son: Omar Ávila, Beatriz Bilbao – Horacio Aguilar, Dalis Crespo, Colectivo transdisciplinario, Jorge Gómez,Rommel Hervez, Kevin Orellanes, Yadira Peña, Amarilis Quintero, Rafael Sequera, Marlín Velasco, Inés Yánez – Alex García y Anto-nieta Zerré. La exposición se extenderá hasta el 29 de julio y los horarios son de miercoles a viernes de 3:00 a 6:00 pm. y sábados y domingos de 2:00 a 6:00 pm.

Cabe señalar que la instalación sonora es un arte intermedia que se expresa con recursos tomados de la arquitectura, escultura o instalación visual de la música, de la narrativa audiovisual o la poesía. Se caracteriza por los recursos expresivos que se ponen en juego haciendo interactuar lenguajes que pertenecen a disciplinas artísticas diversas, con el sonido como elemento central y unificador de las propuestas.

julio 7th, 2010 by admin

Jhovan Martínez, foto Luis Hernández

Jhovan Martínez, joven talento de UNEARTE, rendirá tributo a maestros de nuestro continente tales como el colombiano Gentil Montaña, los venezolanos Antonio Lauro y Alirio Díaz y el paraguayo Agustín Barrios.

Prensa UNEARTE/ Teresa Quilez

Caracas, julio 2010. Jhovan Martínez, es el estudiante de Música, mención ejecución instrumental en Guitarra Clásica, que en el espacio titulado “Recitales en Domingo” que presenta la Universidad Nacional Experimental de las Artes-Plaza Morelos deleitará al público este domingo 11, en la Sala de Conciertos, a las 11:00 am.

“Fantasía X” de Alonso Mudarra; “Tema variado y final” de Manuel María Ponce; “Suite colombiana No. 2” que se divide en “Pasillo (el margariteño): Guabina viajera, bambuco y porro” de Gentil Montaña; “Saudade No 2” de Roland Dyens; “El Diablo Suelto” de Heraclio Fernández , arreglos Alirio Díaz; “Maxixe”, “Danza paraguaya”, “Vals No 4 Op 8” y “Choro da saudade” de Agustín Barrios y “Seis por derecho” de Antonio Lauro son las piezas que conformarán el repertorio.

En ese sentido, el novel talento de UNEARTE, a quien lo que más seduce de la guitarra son las posibilidades que ofrece su sonoridad sobre todo el poder abordar una gama rica en repertorios, indicó que con este recital pretende rendir tributo a la música latinoamericana y sus maestros entre los que podemos mencionar a: Gentil Montaña (Colombia), Antonio Lauro y Alirio Díaz (Venezuela) y Agustín Barrios (Paraguay).

Una sensibilidad que empezó a tierna edad
Contando apenas 5 años de edad, sentía curiosidad hacia los instrumentos musicales y en particular hacia la guitarra. Tenía una guitarrita pequeña de madera pero su inquietud hacia este instrumento de cuerda lo llevaba a elaborarlas utilizando para ello diversos materiales: escobas, raquetas, cajas de galleta, latas de aceite y tobos a los que hacía un agujero y les colocaba un palo.

Después de esta etapa exploratoria e inmersa en lo lúdico y pueril, Martínez fue tomando varios cursos hasta que formalmente inició sus estudios de guitarra en el año 2000, en la institución “El Guitarrista Gentil Montaña”, de Bogotá, la cual lleva el nombre de un afamado compositor de Colombia. En este centro realizó 4 semestres y luego ingresó en la Academia de Arte Superior de Bogotá, bajo la guía del maestro Mario Riveros, donde hizo 5 semestres. En esta trayectoria académica Ingresó al IUDEM, actual UNEARTE, en el 2007, desde entonces ha estado bajo la tutela del maestro Luis Zea. Cabe destacar que también entre sus maestros están Pepe Romero, Berta Rojas y Sonia Díaz. Este talento de igual manera ha ofrecido recitales como solista en diversas salas de Colombia y Venezuela.

julio 7th, 2010 by admin

El cuerpo, sus proporciones y la relación de éstos con el espacio será objeto de exploración en esta muestra escultórica

Prensa UNEARTE/ Teresa Quilez

Caracas, julio  2010.  “La Divina Proporción” se titula la muestra que reúne a tres egresados de la Universidad Nacional Experimental de las Artes, mención artes plásticas, en torno a un planteamiento cuyo hilo conductor es la relación del cuerpo, las proporciones y el espacio con el universo  que se llevará a cabo este jueves 8 de julio,  en el Museo de la Estampa y el Diseño “Carlos Cruz Diez”, a las 5:00 pm.

Prada Colón,  Gabriel López e Israel Alejandro son los artistas que presentan una selección de obras escultóricas e igualmente,  podemos señalar que bajo el principio de la Divina Proporción,  la muestra incluirá obras de la colección de la Fundación Museos Nacionales.

En lo que se refiere a los artistas egresados de UNEARTE, cabe destacar que las obras de Colón son el resultado de una armónica convergencia de equilibrios entre los materiales, las formas y las proporciones del cuerpo humano, en las que también propone la interacción del espectador.

Por su parte, Gabriel López, basándose en el canon del hombre de Vitruvio ( del maestro Leonardo Da Vinci, realizado alrededor de 1492), en el cual el maestro Da Vinci estudió las proporciones del cuerpo humano, a partir de  textos de arquitectura del arquitecto Vitruvio de la antigua Roma.

Finalmente, el otro talentoso creador, Alejandro, en su obra busca transmitir su percepción del universo, a partir de la necesidad por entender y asimilar cómo y por qué éste funciona.

julio 6th, 2010 by admin

PRENSA / UNEARTE

Caracas, julio.- El Festival de Jóvenes Coreógrafos llega a su vigésima sexta edición consecutiva como plataforma de estímulo a la creación y proyección de nuevos talentos de la danza escénica, en todas sus expresiones y tendencias. Este año se llevará a cabo del 7 al 11 de julio en la Sala Anna Julia Rojas de la Universidad Nacional Experimental de las Artes, Plaza Morelos, donde se representarán cinco programas que reúnen  cerca de 100 noveles creadores, bailarines, músicos y diseñadores de distintas disciplinas artísticas.

La danza contemporánea, los postulados de la nueva danza, la danza urbana, el ballet neoclásico y la danza tradicional popular, forman parte del amplio espectro de propuestas estéticas que conforman el festival 2010; junto a las voces emergentes de la danza venezolana, también compartirán en el escenario destacados integrantes de las más recientes generaciones de la danza profesional nacional entre ellos: Ana Karina Balza, Isabel Barrios, Ana Chin –A- Loy, Alejandra Peña, Romina Guarisma, Alejandra Sánchez, Fabiana Iraci y Luis Villasmil. También se hará presente la compañía Kalus Danza, procedente de Bogotá, Colombia.

El Festival de Jóvenes Coreógrafos es un proyecto que nació en julio de 1985 en el Teatro Alberto de Paz y Mateos, una iniciativa que ha generado un movimiento importante donde han participado los más relevantes artistas de la danza alternativa de los últimos 25 años. El 10 de julio se llevará a cabo una función en la Plaza Venezuela, a las 7:30 pm, entrada libre.

julio 4th, 2010 by tquilez

El programa inició con un homenaje al maestro Inocente Carreño

En el marco de una programación aniversaria que se inició con un homenaje al maestro Inocente Carreño, la Escuela de Música Prudencio Esáa celebra 40 años con esta fiesta

Prensa UNEARTE/ Teresa Quilez

Caracas, julio 2010.  Desarrollado por la Escuela de Música Prudencio Esáa, en el marco de arribar al 40 aniversario, la Universidad Nacional Experimental de las Artes presenta el Festival de Jóvenes Guitarristas,  el cual se llevará a cabo en la Sala de Conciertos de  la UNEARTE – Plaza Morelos, el martes 6, a las 4 pm.

Bajo el firme propósito de promover el estudio y los valores musicales y contando con el apoyo del Ministerio del Poder Popular para la Cultura, la programación preparada por la Escuela de Música Prudencio Esáa, diseñó una serie de actividades que contemplaron diversos espacios como el Teatrino Juan Durán, la UNEARTE y el MBA. En ese sentido, cabe destacar que además del Festival de Jóvenes Guitarristas también se llevaron a cabo: un concierto homenaje al maestro  Inocente Carreño; encuentros corales  y un festival de piano a cuatro manos.

Estudiantes provenientes de algunas escuelas de música, han sido los protagonistas de esta fiesta musical que, en esta ocasión, deleitará con las  cuerdas en el  Festival de Jóvenes Guitarristas, el cual se extenderá igualmente  los días lunes 26 y martes 27 de este mes, en idéntico horario.

En lo que se refiere a lo pautado para el  martes 6 de julio, los encargados de la gala musical serán las agrupaciones de la Escuela de Música Prudencio Esáa quienes interpretarán las piezas: “Claveles de Galipán” (pasodoble) de Francisco de Paula Aguirre; “Eleanor Rigby” de Lennon / Mc Cartney; “Greensleeves” (vals tradicional); “Un heladero con clase” (merengue) de Luis Laguna y  el “Preñaito” (joropo) de Raúl Delgado Estévez,  entre otros. Así mismo, en la segunda parte el programa prevé  la aparición  de los ensambles de de jazz band y de música contemporánea de la Escuela Prudencio Esáa, con temas como: “Oleo” de Sonny Rollins; Vete pa’ Jazz de Jesús Bosque y “Rumanian Folk Dances” de Béla Bartok.

Prudencio Esáa

Este maestro era oriundo de El Sombrero, estado Barinas, 1891. Falleció en Caracas, el 4 de abril de 1971, fue compositor, pianista y docente. La vena musical de este maestro que se educó en Europa y perfeccionó en los Estados Unidos, está inmersa en la música española y en el folclor de los llanos venezolanos. Su obra fue profusa, gran parte de ella recibió premios, siendo la mayoría inéditas.